Восхищают два типа художников: воплощающие в своем творчестве лучшее в
национальной культуре и те, произведения которых не имеют
национальности. Они могут быть, как европейцами, так и азиатами, у них
своя собственная манера творить. Таких мало. Один из них отыскался в 17
веке. Франсиско Сурбаран, испанский художник.
"Мощное ощущение реальной жизни, лаконизм художественного языка и
пластическая сила живописи создают в произведениях Сурбарана
впечатление торжественной серьезности. Художник остро чувствовал красоту
строгого рисунка, простых четких монументальных объемов,
построенных большими плоскостями с помощью контрастов светотени. Ведущую
роль в его произведениях играют цветовые пятна, их средствами
он передает объем и движение. Плотно положенные краски глубоки, звучны,
насыщенны, богаты полутонами и смелыми контрастами, мазок широк
и спокоен. Сурбаран любил голубые, розово-красные, зеленые, оранжевые,
лиловые, градации серо-черных, серо-коричневых тонов."
Увидела в Пушкинском музее изобразительных искусств его работу "Отрочество Мадонны". Критики пишут, что картина эта для него не характерна, что это скорее отступление от грандиозных замыслов к простонародным мотивам и сентиментальности. Но великое в малом, цельность в хрупком, одухотворенность в наивности. Это взгляд на будущее, когда мелькнет в глазах ребенка то, каким он будет.
![]() |
| Отрочество Мадонны |
Увидела в Пушкинском музее изобразительных искусств его работу "Отрочество Мадонны". Критики пишут, что картина эта для него не характерна, что это скорее отступление от грандиозных замыслов к простонародным мотивам и сентиментальности. Но великое в малом, цельность в хрупком, одухотворенность в наивности. Это взгляд на будущее, когда мелькнет в глазах ребенка то, каким он будет.

Комментариев нет:
Отправить комментарий
Примечание. Отправлять комментарии могут только участники этого блога.